意大利米兰ACME美术学院（Accademia di Belle Arti ACME di Milano）的版画专业及其课程规划。

专业名称：版画专业（Arti Visive - Indirizzo Grafica d'Arte）

在意大利美术学院体系中，版画通常不是作为一个完全独立的学士学位存在，而是作为 “视觉艺术” 或 “绘画” 等本科专业下的一个专业方向。学生在入学后，通过选择特定的课程和工作室来完成版画方向的深造。

• 所属学院： ACME美术学院（受意大利教育部认证的私立高等艺术学院）

• 学位： 视觉艺术学士 - 版画方向 / 绘画学士 - 版画方向

• 授课语言： 主要为意大利语（部分课程可能提供英语辅助）

• 核心特点： ACME美院秉承意大利深厚的艺术传统，同时强调当代艺术语言的探索。其版画教学注重传统技法与当代观念、实验创新的结合，将版画视为一种具有独特表现力和复数性的当代艺术媒介。

专业核心价值与优势

1. 传统技法的深度传承： 学生将系统学习欧洲经典的版画制作技艺，包括凹版（雕刻、蚀刻）、凸版（木刻、麻胶版）、平版（石版画）、孔版（丝网印刷） 等，并掌握从制版、调墨到印刷的全套工艺流程。

2. 当代艺术语境下的创新： 教学不仅限于技术传授，更强调如何运用版画语言进行当代艺术创作。鼓励学生进行混合媒介、数字技术与传统版画的结合、大型装置化版画等实验。

3. “工作室-导师”制： 这是意大利美院的核心教学模式。学生将在经验丰富的艺术家导师（教授）的工作室（Laboratorio）中学习，接受个性化指导，在实践和创作讨论中成长。

4. 完备的工坊设施： 学院配备专业的版画工作室，拥有完整的传统印刷设备（如铜版机、石版机、丝网晒版机等）以及数字工作室，支持从传统到前沿的创作需求。

5. 米兰的艺术生态： 身处国际艺术设计之都米兰，学生可以便捷地参观各类画廊、博物馆（如当代艺术馆PAC、布雷拉版画收藏）、艺术书店和印刷工作室，参与艺术展览和活动。

课程结构与规划明细

意大利美术学院本科为三年制，需完成 180个ECTS学分。课程通常由以下几大类构成：

第一部分：基础与理论课程（第一年）

旨在建立广泛的艺术素养和理论基础。

• 艺术史（现当代艺术史重点）： 特别是与版画和印刷文化相关的历史。

• 绘画基础： 素描、色彩学，训练造型与构图能力，这对版画创作至关重要。

• 解剖学与透视学：

• 摄影基础： 作为图像采集和创作的工具。

• 美学与艺术现象学：

• 计算机图形学： 学习Photoshop, Illustrator等软件，用于图像处理和数字制版。

第二部分：专业核心课程与工作室实践（贯穿三年，逐年深化）

这是版画专业学习的绝对核心。

• 版画技术 I, II, III： 逐年深入学习不同版种的技术原理与实践。

• 一年级： 接触基础的黑白木刻、简单蚀刻。

• 二年级： 深入学习铜版蚀刻技法（细线腐蚀、飞尘、糖水等）、石版画基础、多版套色技术。

• 三年级： 高级丝网印刷技术、综合材料实验、个人创作项目的技法整合。

• 版画工作室： 在导师指导下进行自主创作，解决技术问题，发展个人艺术语言。这是准备毕业作品的关键环节。

• 平面设计： 了解字体、排版与图像的关系，提升作品的完整性和专业性。

• 当代版画语言： 课程探讨版画在当代艺术中的边界、概念和可能性。

第三部分：选修与跨学科课程（第二、三年）

拓宽视野，促进学科交叉。

• 书籍艺术与艺术家手制书

• 插画

• 数字建模与输出

• 新媒体艺术

• 艺术管理（策展基础）

第四部分：毕业论文与毕业作品（第三年）

• 毕业论文（Tesi）： 围绕一个与个人创作或版画理论相关的主题进行学术写作。

• 毕业作品（Prova Finale）： 创作一系列完整的版画作品，在毕业展上展出。这是三年学习的最终成果展示。

典型三年课程规划示例

第一年：基础构建与入门

• 上学期： 素描、艺术史1、解剖学、版画技术I（入门）、计算机图形。

• 下学期： 绘画、美学、摄影、版画技术I（深化）、开始进入版画工作室。

• 目标： 掌握基本的艺术表达语言，理解版画制作的基本流程，初步尝试创作。

第二年：技术深化与风格探索

• 上学期： 艺术史2（现代）、版画技术II（铜版/石版）、平面设计、选修课（如插画）。

• 下学期： 版画技术II（复杂技法）、版画工作室（重点项目）、当代艺术理论、选修课。

• 目标： 熟练掌握至少两种核心版画技法，开始形成个人创作主题和视觉风格，参与工作室讨论和中期展览。

第三年：个人创作与毕业冲刺

• 上学期： 版画技术III（实验与综合）、版画工作室（聚焦毕业创作）、确定毕业论文选题。

• 下学期： 全力投入毕业作品创作与制作、撰写毕业论文、准备毕业展览。

• 目标： 完成一系列具有个人风格、技术成熟、概念完整的版画作品，并通过论文阐释其创作理念。

重要提示与申请建议

1. 入学考试与作品集：

• 意大利语测试： 通常需达到B1-B2水平。

• 专业考试： 包括现场素描、命题创作或色彩测试。

• 作品集： 这是重中之重！ 需要展示你的艺术感知力、创意和基础造型能力。即使没有版画作品，也应包含高质量的素描、色彩作品、创意草图等。如果能有一些简单的版画尝试（如木刻）会是很大加分项。

• 面试： 阐述你的艺术兴趣、对专业的理解以及学习动机。

2. 语言是关键： 虽然可能有英语辅助，但深入的技术指导、艺术讨论和融入环境都离不开流利的意大利语。强烈建议在入学前将意大利语学到B2以上水平。

3. 了解意大利教育体系： 意大利美院强调学生的自主性和在工作室中的自我驱动学习。教授更多是引导者和批判者，而非手把手教授每一步。

4. 职业出路：

• 艺术家： 从事独立的版画和当代艺术创作。

• 印刷工坊技师或管理者：

• 插画师/平面设计师： 尤其擅长具有手工艺感的视觉表达。

• 艺术教育工作者：

• 书籍艺术或出版领域从业者：

• 策展或艺术机构工作人员。